El genio extravagante de la moda

Han pasado tres años desde la muerte del afamado diseñador Alexander McQueen y las ganancias que ha dejado a su firma van en aumento; mientras que el prestigio también se eleva de manera importante, convirtiéndola así en una de las marcas más vendidas a nivel mundial gracias al éxito generado por la representación de la mujer extravagante, elegante y ansiosa por la moda.

Fue en 2009 cuando alcanzó el reconocimiento mundial debido al trabajo realizado junto a la excéntrica cantante Lady Gaga, que en la pasarela Spring/Summer del mismo año estrenó su sencillo “Bad Romance” y posteriormente utilizó varios outfits en su multi premiado video homónimo.

Así pues, además de distinguirse por los peculiares vestidos, ha sido el creador de las zapatillas “corte langosta” y el sello más exótico para la imagen de su casa de modas, un cráneo humano adornado con piedras preciosas. En palabras del diseñador, “…El cráneo decorado es un elemento indispensable en el contraste entre la vulnerabilidad y la resistencia en paralelo, la tradición, la modernidad, la fluidez y la gravedad…” por tanto la insistencia en cada uno de sus accesorios.

En 1996 McQueen ganó el premio al mejor diseñador del año (Best British Designer of the Year) que lo llevó a ser el sucesor de John Galliano al frente del equipo de diseñadores de la firma “Givenchy”, gracias a su brillante creatividad y maestría técnica.

En 1997 creó su línea de ropa la cual era adquirida por un selecto grupo de élite inglesa, en el que se incluye a Isabella Blow, amiga inseparable del artista. En ese mismo año, se casó con el cineasta George Forsyth y un año después da por terminada la unión, consolidándola solamente como una amistad bastante provechosa.

En el año 2000 la prestigiosa marca “Gucci” adquirió las acciones de la principiante e inestable firma “McQueen” y en su estancia logró consolidarse como el diseñador más polémico en la historia de la moda por los atuendos transgresores y llenos de fantasiosa visión de la moda.

El estilo del artista, siempre se caracterizó por la brutalidad atemperada del lirismo y la sensibilidad gótica que confeccionan prendas llenas de cortes angulares y agresivos; que a pesar de ser oscuros y misóginos como los describen sus detractores, siempre lograban la admiración de sus clientes.

Desde su independencia en el 2001 comenzó a generar una cuantiosa fortuna estimada en varios millones de dólares y su implacable presencia en el mundo de la moda lo posicionaba como favorito de las celebridades para ser vestidas en peculiares alfombras rojas.

El 11 de febrero de 2010 fue encontrado muerto en su domicilio en Londres. Con tan sólo 40 años de edad el diseñador decidió quitarse la vida, debido a la profunda depresión generada por la muerte de su madre, musa que inspiró gran parte de su legado en el mundo de la moda.

Una fortuna de más de 25 millones de dólares fue lo que el diseñador repartió entre sus perros, a los que les dejó un aproximado de 86 mil 600 dólares, mientras el resto fue directamente a asociaciones benéficas y a la escuela “Saint Martins”, colegio especializado en moda, al cual le tenía mucho cariño.

En los años posteriores a la muerte de Lee (como lo llamaban sus amigos más cercanos) las ventas incrementaron un 12% más que cuando comenzaba; sin embargo la situación económica europea hizo que decayera esta cifra considerablemente. Actualmente la firma está bajo el mando de Sarah Burton y algunos economista afirman que la línea no será la misma sin él; sin embargo ha logrado proyectar las ideas de su fundador y mantener el prestigio que lo caracterizó.

By Israelitho ArtPop