Han
pasado tres años desde la muerte del afamado diseñador Alexander McQueen y las
ganancias que ha dejado a su firma van en aumento; mientras que el prestigio
también se eleva de manera importante, convirtiéndola así en una de las marcas
más vendidas a nivel mundial gracias al éxito generado por la representación de
la mujer extravagante, elegante y ansiosa por la moda.
Fue
en 2009 cuando alcanzó el reconocimiento mundial debido al trabajo realizado
junto a la excéntrica cantante Lady Gaga, que en la pasarela Spring/Summer del mismo año estrenó su
sencillo “Bad Romance” y posteriormente
utilizó varios outfits en su multi
premiado video homónimo.
Así
pues, además de distinguirse por los peculiares vestidos, ha sido el creador de
las zapatillas “corte langosta” y el sello más exótico para la imagen de su
casa de modas, un cráneo humano adornado con piedras preciosas. En palabras del
diseñador, “…El cráneo decorado es un
elemento indispensable en el contraste entre la vulnerabilidad y la resistencia
en paralelo, la tradición, la modernidad, la fluidez y la gravedad…” por
tanto la insistencia en cada uno de sus accesorios.
En
1996 McQueen ganó el premio al mejor diseñador del año (Best British Designer of the Year) que lo llevó a ser el sucesor de
John Galliano al frente del equipo de diseñadores de la firma “Givenchy”, gracias a su brillante
creatividad y maestría técnica.
En
1997 creó su línea de ropa la cual era adquirida por un selecto grupo de élite
inglesa, en el que se incluye a Isabella Blow, amiga inseparable del artista. En
ese mismo año, se casó con el cineasta George Forsyth y un año después da por
terminada la unión, consolidándola solamente como una amistad bastante
provechosa.
En
el año 2000 la prestigiosa marca “Gucci”
adquirió las acciones de la principiante e inestable firma “McQueen” y en su estancia logró
consolidarse como el diseñador más polémico en la historia de la moda por los
atuendos transgresores y llenos de fantasiosa visión de la moda.
El
estilo del artista, siempre se caracterizó por la brutalidad atemperada del
lirismo y la sensibilidad gótica que confeccionan prendas llenas de cortes
angulares y agresivos; que a pesar de ser oscuros y misóginos como los
describen sus detractores, siempre lograban la admiración de sus clientes.
Desde
su independencia en el 2001 comenzó a generar una cuantiosa fortuna estimada en
varios millones de dólares y su implacable presencia en el mundo de la moda lo
posicionaba como favorito de las celebridades para ser vestidas en peculiares
alfombras rojas.
El
11 de febrero de 2010 fue encontrado muerto en su domicilio en Londres. Con tan
sólo 40 años de edad el diseñador decidió quitarse la vida, debido a la
profunda depresión generada por la muerte de su madre, musa que inspiró gran
parte de su legado en el mundo de la moda.
Una
fortuna de más de 25 millones de dólares fue lo que el diseñador repartió entre
sus perros, a los que les dejó un aproximado de 86 mil 600 dólares, mientras el
resto fue directamente a asociaciones benéficas y a la escuela “Saint Martins”, colegio especializado en moda,
al cual le tenía mucho cariño.
En
los años posteriores a la muerte de Lee (como
lo llamaban sus amigos más cercanos) las ventas incrementaron un 12% más que
cuando comenzaba; sin embargo la situación económica europea hizo que decayera
esta cifra considerablemente. Actualmente la firma está bajo el mando de Sarah
Burton y algunos economista afirman que la línea no será la misma sin él; sin
embargo ha logrado proyectar las ideas de su fundador y mantener el prestigio
que lo caracterizó.
By Israelitho ArtPop
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